文/叶秋臣
专门买票去看了《纵横四海》，4K高清修复的粤语版。
上一部进电影院的恰好是《寒战1994》，无缝衔接了两个年代的发哥。
小时候，一直将《纵横四海》当做纯粹的喜剧片来看，因为不论是台词还是情节都没有任何严肃的味道，给人轻松诙谐的观感。
我已经不记得自己上一次完整看过全片是什么时间了，印象最深的一场戏是舞会上偷钥匙那段。
周润发和钟楚红的轮椅舞是那样惊艳，放到现在看都不过时。张国荣的眉眼之间充满了魅力，整个观影过程中我都被他们三人的颜值深深吸引，又帅又美。
记得在网上曾看过吐槽这部片子的评论，大概意思是人设塑造失败，剧情过于草率，转场非常生硬，段子不算有趣，台词略显尴尬，整体内容无聊，豆瓣8.8里面的水分太大。
当然，如果以最严谨的视角去看喜剧，肯定做不到面面俱到，毛病肯定是能挑出来的，毕竟当初这个片子的拍摄过程就非常赶。
导演吴宇森的《喋血街头》在激烈的港片竞争环境下票房遇冷，导致《纵横四海》找投资的时候频频吃到闭门羹，他执导的片子被视为票房毒药。
后来是由于周润发和张国荣的不断劝说，加上发哥主动找来钟楚红合作，阵容配置上呈现近乎无敌的状态，同时又表示此片非吴宇森执导不可，这才令投资方妥协，但制作成本也被严格压低。为了赶上贺岁档，在法国完成一个月的拍摄后立刻回香港，不论是资金还是时间，都非常紧张。
剧本创作上，导演专门选择了一种轻松的浪漫基调，就如他们偷盗的画作一样，是艺术的专属表达。
任何人都可以厌恶和排斥这种创作，毕竟审美从头到尾都是主观的。
但也没必要去否定我们这类喜欢的观众，毕竟审美从头到尾还是主观的。
一部与我年龄相仿的港片，带有经典的港味神偷怀旧元素，同时又有天然的帅哥和美女加持，还贴心加入大量的笑点烘托气氛，不看技巧也全是感情，其实已经足够回味了。
官方介绍里，周润发的角色叫阿海，但我看的粤语版中大多称他为钵仔糕。这个角色与整个剧情基调是最契合的，他渴望像风一样自由，偏爱流浪的漂泊感，偶尔嘴里还会讲点俏皮话。认真起来时，整个人的眼神和状态会瞬间切换，向剥削他们的养父复仇时也有自己的底线，不会冒进和冲动。
张国荣演的是阿占，起初是弟弟的形象，为了证明自己所以掉入了养父设下的陷阱，靠着钵仔糕的营救才捡回一条命。后来逐渐变得独当一面，也给予了心爱女人一个安稳的家。
这两兄弟的身手都很漂亮，一般来讲都是他俩上场，红豆只是负责后勤接应。
钟楚红饰演的红豆，一颦一笑都美到不可方物，不论是礼服裙还是休闲装，都是韵味十足。
红豆从头到尾都渴望稳定的日子，这与钵仔糕所追求的人生完全不同，所以最终的让爱也是一种双向成全。
这次重看《纵横四海》，发现小时候以为的纯粹，其实内里还藏着一份复杂。
小时候只当是喜剧，长大了才真正看懂三人感情的真相。
人，本身就是一个复杂的矛盾体。
阿占为了证明自己才去偷画，钵仔糕顾念兄弟情义选择帮忙，在逃跑过程中，大家都以为钵仔糕已经不在人世了。
虽然红豆是钵仔糕的女朋友，但阿占也深爱着红豆，他们三人最初的感情关系就是很微妙的。
电影里有一场戏，在红豆和阿占都以为钵仔糕已经故去后，他们两人走到一起，但亲吻时红豆脑海里幻想的还是钵仔糕。
阿占得知钵仔糕回来，没有第一时间将这个消息告诉红豆，红豆来拜访钵仔糕时，也是孤身前往的。
这些细节，如今看来都很有意思。
大结局里，他们三个人继续在一起生活，钵仔糕帮红豆夫妻俩带娃，还闹出了不少笑话。
或许这种三人模式对他们而言已经足够熟悉，所以并不会因为多出的某个人而感到尴尬，毕竟谁是多出的那个，真的很难选择。
最终的相处，是一种微妙的平衡，不需要打破，也不需要改变，只要当事人觉得舒服即可。
在1991年就拍出了这样前卫的感情设定，比现在很多的题材都还要大胆。
曾江饰演的养父，除了心狠手辣之外，设计得其实过于简单，但这也是为了服务最终的合家欢结局而做的刻意简化。
朱江那个干爹的角色，就是纯纯的大好人了，甚至不能细想他的职业与主角们之间的关系。
另外还发现了三位主角的童年演员，分别是邓一君（小钵仔糕）、唐家辉（小阿占）和唐宁（小红豆），基本上只看脸就能认出来。
邓一君就是《美味天王》中厨神的徒弟林小丁和《倚天屠龙记》里的少年张无忌，以及剧版+影版《寻秦记》中的李小超。
对于从小看港剧的人来讲，唐宁的名字应该非常熟悉，她演过《大唐双龙传》的师妃暄，被观众熟知的还有《新聊斋志异》里的小谢。
唐家辉后来转型做了导演，2024年的一部片子是此沙与何超莲主演的，叫《多想和你再见一面》。
看着影片中这些演员的脸，再想想现在他们的模样。
有人息影了，有人老了，还有人走了。
百感交集。
文/叶秋臣
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